【简介】下面是小编为大家推荐的节奏美随想(共6篇),欢迎大家分享。在此,感谢网友“苏百闻鸡起舞”投稿本文!
篇1:节奏美随想
节奏美随想
本文认为,节奏并非都是美的,所谓节奏美是指对象的时空节奏给予人的.精神愉悦;节奏美或不美,是由人的生理平衡机制、心理愉快机制决定的;一部电视剧能不能给人以节奏美感,在于作品的整体节奏与观众的接受心理节奏之间是否建立了同形同构或异质同构的适应关系,体现这种适应关系的快节奏的审美力场是电视剧显著的艺术特征,电视剧的节奏同电影的节奏和小说的节奏有明显区别.
作 者:王世同 Wang Shi-Tong 作者单位:辽东学院,师范学院,中文系,辽宁,丹东,118003刊 名:辽东学院学报(社会科学版)英文刊名:JOURNAL OF EASTERN LIAONING UNIVERSITY年,卷(期):6(6)分类号:B835关键词:节奏 美 电视剧
篇2:节奏与美
节奏与美
美是在人和自然、社会和艺术的相互联系相互作用的过程中形成的.美的本质离不开人的本质.美是客观的节奏与人的本质力量对象化的和谐统一.自然中的美是自然中的审美对象的节奏与人的本质力量对象化和谐统一的结果;社会中的美,是社会中的审美对象的节奏与人的本质力量对象化和谐统一的结果;艺术中的美,同样是艺术中的`审美对象的节奏与人的本质力量对象化和谐统一的结果.因此,美,就是节奏与人的本质力量对象化的和谐统一.
作 者:吴翔 作者单位:贵州省第二轻工业学校,贵州,贵阳,550005刊 名:贵阳师范高等专科学校学报英文刊名:JOURNAL OF GUIYANG TEACHER'S COLLEGE年,卷(期):“”(1)分类号:B83-0关键词:美的本质 人的本质力量 节奏 和谐统一
篇3:对联的节奏美
对联的节奏美
对对联,贵在节奏美。下面来了解下对联的节奏美主要表现在节奏的平均、字数、行数的固定上。在律诗中,五言诗为三拍, 七言诗为五拍,五言句法多为上二下三,七言句法多为上四下三,但不管句法如何,其顿数则仍须一致。如李白的
吴官花草埋幽径
晋代衣冠成古丘
句法应是:
吴宫花草——埋幽径
晋代衣冠——成古丘
杜甫的
五更鼓角声悲壮
三峡星河影动摇
句法应为:
五更鼓角声——悲壮
三峡星河影——动摇
均齐美的产生来自人们对大自然的感悟。比如花叶的搭配,花瓣的排列,天籁的声音等。大自然有自己独有的自然属性、内在规律,我们的古人将自然之美与艺术之美融成一体,使中国的古老文化达到一种全新、永恒、贯通的境界。
在音乐中,乐谱强弱、长短有规律地交替出现的现象称为节奏,在对联中,同句的平仄交替,上下的平仄相拗,形成明显的强弱、长短、高低、缓急的音步,似音乐中的旋律,我们也称其为节奏。
对联上下联的节奏,一般是一致的,通常对联是以两个字或一个字作为音节,煞尾的`字可以是一个字或者一个词。这是对联的一般节奏。
说到节奏,便涉及到炼字的问题,一般四言和五言联,第三个字要选择特别响亮有力的;六言和七言联、八言联要注意第三、第五个字;九言联要注意第四、第六个字;十言联则以第四、第五、第七、第八字为重要。下面我们对一般四字联、五字联、六字联、七字联的节奏进行简略说明。
四字联的节奏有:单节奏、二二、三一、一三等;五言联有一二二、二二一、二三、三二、一四、四一等;六言联有二二二、三三、二四、四二等;七言联有三四、四三、二五、五二、一六、六一、二一四、二二三、二二二一等。八言联大多由两个四言联组成,九言联大多由四言联和五言联组成。十言联以上的联句,多由三、四、五、六、七言的节奏,加以合并而成。
如海瑞自题的四字联(前一后三式)
干/国家事
读/圣人书
周恩来赠王朴山四言联(前二后二式)
浮舟/沧海
立马/昆仑
山西岳祠五言联(前二后三式)
文章/千古事
社稷/一戎衣
佚人作自策联(前一后四式)
养/浩然正气
极/风云壮观
傅山自题联(前二中二后二式)
竹雨/松风/琴韵
茶烟/梧月/书声
明郑成功自题六言联(前二后四式)
养心/莫善寡欲
至乐/无如读书
清翁方纲赠谨庭六言联(前一后五式)
结/幽兰以延伫
抚/孤松而盘桓
湖北古隆中七言联(前四后三式)
三顾频烦/天下计
一番晤对/古今情
清梁同书赠友七言联(前二后五式)
闲为/水竹云山主
静得/风花雪月权
清林则徐自题七言联(前三后四式)
不要钱/原非易事
太要好/也是私心
以上我们说的是对联的一般节奏,可以看出,一般节奏的上下节奏是完全一致的,下面我们谈谈对联的特殊节奏。
篇4:对联的节奏美
对联的节奏美
请看诸葛亮武侯祠联:
心在朝庭,原无论先主后主
名高天下,何必辨襄阳洛阳
如按一般节奏分,后半句不管如何断句,都是错误的,正确的方法应为:
心在/朝庭,原/无论/先主后主;
名高/天下,何必/辨/襄阳洛阳。
可见其联的语言节奏和语义节奏是不相同的,如按常规分法,势必割裂词语,导致无法理解联意。这种对联当属于特殊结构。
对联的音节一般是两字为一顿,它和作为意思单位的词语有时是不一致的。在这种情况下,不能采取割裂词语来迁就章节的削足适履的做法,而应保持每联词语意思的完整,按词义单位划分节奏。另外,在读联时要注意联句的内在节奏,轻重缓急。要处理得法,不要随心所欲地在联句中添“啊、呀”的语气词,只需在需要停顿之处,适当地延长一些就行了,这就是处理“缓急”的道理。在撰联炼字上,要注意选用鲜明恰当,高雅清新,平仄协调,读音响亮的字。能用实词的尽量用实词,虚词尽量少用或不用。音均意丰,以少胜多,才会创作出好的作品。
讲究对联的节奏,还应避免“三同调落脚”。例如:
琴瑟调和尽乐事
亲朋团聚齐欢心
上联三仄声落脚、下联三平声收尾。按规律上联的“尽”字应是平声字。下联的“齐”字应是仄声字。如以“一三五不论”视之,固然可以,但这样一来,整副对联抑扬起伏的节奏感便受到了影响。
总之,对联中的失替(相邻音步末字平仄不交替)、失对(相对音步末字平仄不相拗)、同声收尾、三同调落脚等都属于影响对联节奏美的平仄失调现象。我们在撰写对联时,要注意尽力避之。
篇5:节奏
节奏
节奏jié zòu[释义]
①(名)基本义:音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的'现象。这首音乐的~十分强烈。(作主语)
②(名)比喻均匀的有规律的工作进程。有~有条理地安排工作。(作宾语)
[构成]偏正式:节(奏
篇6:浅谈新石器彩陶装饰节奏美论文
浅谈新石器彩陶装饰节奏美论文
早在原始社会,我们的祖先就已经能制作陶器,彩陶的发展是在新石器时代晚期。相比较起初的陶器而言,除了造型上的不同,最大的特点是在陶器上有了彩绘装饰图案。彩陶的装饰色彩是红色和黑色,红色是赤铁矿颜料,黑色是锰化物颜料。装饰图案内容丰富,形式多样。如果说不同类型的装饰具有不同的节奏美感的话,那么整个新石器时代的彩陶就是一篇节奏感丰富的交响乐。
一、彩陶装饰节奏概述
彩陶装饰纹样中体现出了音乐般的节奏感,虽然已时隔几千年,但现今看来我们仍能领会到以彩陶谱写的音乐篇章,体悟其中的神秘色彩。
彩陶的成型是采用最原始的手捏制而成的。彩陶的装饰位置,一般都与器皿的使用条件相适应。根据器皿的不同部位,运用不同的装饰花纹。在装饰布局上从不同的视角进行装饰,以体现装饰的完整效果。时至今日,这种装饰手法仍在沿用。从彩陶图案整体看,是以丰富多彩的几何图案为主体,但也有山纹、水纹,以及人形和鱼、鸟、马、犬、鹿等动物纹,还有少量形象并不明确的谷叶纹和花瓣纹。这些花纹,大都进行了高度的艺术提炼和概括,达到了图案的样式化,使之具有节奏感。因为不同的地域分布,新石器时代的彩陶也呈现出了不同的类型,具有不同的艺术风格特点。主要分为半坡、马家窑、庙底沟、半山、马厂等类型。不同类型的彩陶装饰具有不同的节奏美感,这些装饰图案的创造,是我们劳动祖先对于当时生活的反应。
二、彩陶装饰节奏美的形式
1、宁静祥和之美
半坡型彩陶,单一节奏组成的宁静之美。半坡型彩陶的鱼形花纹,是最具有代表性的装饰纹样。说是鱼形花纹,其实到了后期已经没了鱼的踪影,只是简单的线纹和三角形构成的几何纹,并且具有了式样化。也正是这种由鱼纹演变而来的式样化的几何纹样,真正赋予了彩陶一种宁静的节奏美感。这种以线纹和三角形为主的装饰使其节奏单一但并不单调,在直线与三角形之中有耐人寻味的物象体现,这种简单之中体现出一种宁静之美。
除了鱼形花纹,人面形花纹也是其一大装饰特色。人面形花纹多装饰在翻唇浅腹盆的内壁。人面作圆形,两只眯成缝的眼睛,倒“T”字形的鼻子,眼以上涂成黑色或空白的三角形状。耳部或作对称的向上弯钩,或饰两条鱼纹。嘴角用两条相交的斜线组成,两边也各装饰一条鱼纹,在鱼的周身用短线或小点装饰。这种人鱼的结合图案一般左右对称,头顶高高耸起的三角形图案具有某种神性色彩,让我们联想到教堂里高高耸立的尖顶或者屹立着的佛塔顶端,仿佛可以使得人与神进行沟通。当然教堂与佛塔是在此几千年之后的宗教产物,但人面鱼纹图案宗教色彩浓厚,有“寓人于鱼”的意义。人面鱼纹图案有不同的几种,但变化不大,几乎都是圆圆的人脸与鱼结合的左右对称图案,眯成线的双眼与左右对称的鱼纹结合,宁静的神态显得安静而祥和。
半坡型的彩陶,不管是鱼纹还是人面纹,都给人一种简单安静的节奏美感,仿佛这里的生活也是安静而祥和的。相比之下,有的彩陶装饰可不显得安静,他们喜爱奔腾的水流,热爱多人的舞蹈,让人感觉他们的生活也是充满激情的'。
2、激情律动之美
马家窑型彩陶,激情荡漾、充满律动的节奏美。之所以说马家窑彩陶激情律动是因为它的装饰内容丰富且装饰纹样具有动感与气势。其装饰内容有的是用曲线和直线结合,以同心圆为中心组成图案,也有的采用大片的网格纹。除了装饰内容丰富之外,他还有一个显著的特点,就是满饰。从器物的口沿到接近底部,几乎都饰满了花纹,显得多而满。
例如,雁儿湾出土的彩陶盆,纹样几乎布满了器皿的全部。从上看去,整幅图案是由曲线和点构成的一个水流漩涡的图案,中间是同心圆图案,就像是一个大漩涡,同心圆周围的曲线图案就像是漩涡四周翻腾的水流,和曲线组合在一起的点,就像是水流过急而飞溅起来的水滴。整个画面激情荡漾,动感强烈,又充满着律动。可见,这里的居民喜欢翻腾的水流,滔滔的江水,映射出他们生活中的激情。再如,1973年秋,在青海大通县上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆。这个彩陶盆高14厘米,口径29厘米,底径10厘米,卷唇平底,内壁绘有四条平行带纹,上下两组纹饰间有舞蹈人三组,每组两边用内向弧线纹分隔。舞蹈纹每组有五个人,五个人面向一致,手拉着手,双腿交叉,像是在跳欢庆节日的舞蹈。这是一件杰出的彩陶工艺品,同样的充满动感,从中我们能看到到步调一致的舞步,仿佛能听到清晰的音乐节拍。这就是马家窑彩陶反映出来的当时人们的生活,充满着激情与动感,同时又不乏美感。
庙底沟型彩陶,婉转节奏组成的韵律之美。与热爱水的制作马家窑型彩陶的先民们比,庙底沟型彩陶的主人更喜欢仰望天空,喜欢自由翱翔在天空中的飞鸟。庙底沟型彩陶最具特色的是鸟纹。鸟纹的装饰带有一种柔美与婉转,这种柔美与婉转一经组合与排列就充满了韵律。在庙底沟型彩陶中,鸟纹的应用是最多的,而且形态生动,有的作啄食状,有的展翅欲飞,有的停立观望。在这里,鸟纹得到概括,主要通过点和弧线来表现,点表示鸟的头部,而一条条排列有序的弧线是鸟身和羽翼,鸟最美的地方就是它独具的优美弧线,而庙底沟型彩陶上的鸟纹恰恰表现了鸟的弧线美,婉转而又有韵律。半山型彩陶,细腻节奏组成的富丽、精巧之美。半山型彩陶的装饰,其图案组织分为两种。一种是旋涡纹组成的装饰。这里的旋涡纹不同于马家窑型彩陶装饰的漩涡纹。
首先,这种旋涡纹样不是采用满饰的装饰手法,这里的旋涡纹主要装饰在陶罐的腹部及腹部以上。其次,这里的旋涡纹没有马家窑型彩陶中单个漩涡纹的动感,取而代之的是纹样装饰的工整和细腻。半山型彩陶装饰中的旋涡纹装饰是连续的几个旋涡纹的横向排列构成的整体装饰,所以平面感更强一些。另一种是葫芦纹,用葫芦纹作面的分割,使装饰面区分成数个单位,整体的葫芦纹装饰精巧繁密,饱满而凝重。半山型彩陶的装饰多以曲线为主,并流行运用锯齿纹,彩绘的线条红、黑相间。装饰上的细腻加上色彩的多种运用,就使半山型彩陶产生一种富丽、精巧而又富有变化的节奏的美感,也因此成为彩陶工艺中最为精美的彩陶类型。
3、粗犷刚劲之美
马厂型彩陶,节奏简练、粗犷的刚劲美。马厂型彩陶的装饰纹样,常见的有折线纹、回纹,而以人形纹最有特色。有人认为人形纹是作播种状的“人格化的神灵”,带有浓厚的宗教色彩。人形纹的发展有一个从繁到简的演变过程,早期为有头、有身、有双手和双足,手和足还有五指,双手伸举,屈腿直立;中期头部消失,只留躯干,肢节增多;晚期仅留爪指或变成三角折线纹。马厂型彩陶的装饰粗犷、豪放而庄重,最终形成了简练、刚劲的艺术风格。
三、彩陶装饰节奏美成因
综观各种类型的彩陶,可以发现,彩陶的装饰纹样基本上是以几何纹的形式出现的,这种装饰图案的产生,与新石器时代先民们的生活是紧密相连的。首先,陶器的出现离不开人们对编织的模拟,恩格斯指出:“可以证明,在许多地方,也许是在一切地方,陶器的制造都是由于在编制的或木制的容器上涂上粘土使之能够耐火而产生的。在这样做时,人们不久便发现,成型的粘土不要内部的容器也可以用于这个目的。”再者,人们在劳动的过程中,需要动作的一致,要求统一、规律,使产生节奏,以增强力量。把劳动上的需要反映到彩陶装饰上,就有了赋有不同节奏美感的装饰纹样。其次还有人们受图腾崇拜的影响,自然物的影响,都对彩陶的发展起了重要的作用,也由此才会产生形形色色的彩陶,在人类历史上有了具有深远影响的彩陶文化。
四、总结
彩陶种类多种多样,装饰手法也是各具特色,有的宁静,有的充满动感,有的婉转优美,有的富丽精巧,还有的粗犷豪放。不同的节奏产生了不同的美感,各种节奏美交相呼应,共同谱写着彩陶文化的音乐篇章,在中华文明史上奏出独特而美妙的声音。
参考文献
1 田自秉。 中国工艺美术史 。东方出版中心 2010—4
2 恩格斯。家庭、私有制和国家的起源 人民出版社 2005—4
3 张明川 中国彩陶图谱 文物出版社 2005—4
4 蒋书庆 彩陶艺术史 上海人民美术出版社 2007—5